Le cercle des utopistes anonymes

Deux acteurs, Pierre et Eugène, habitués à jouer ensemble. Ils ont des prénoms qui sont les mêmes que ceux des acteurs qui les jouent. Ce n’est pas tout à fait un hasard. Mais là, bien sûr, s’arrête la ressemblance… Ils forment un vieux couple de théâtre, un rien routinier. Arrive une jeune femme, une actrice, Stephanie, très enthousiaste. Elle voudrait, plus que tout, travailler avec eux, être leur muse, leur Passionaria. Eugène, qui se fait pour l’occasion un peu gourou pontifiant, est tout ce qu’il y a de plus partant. Pierre reste pour le moins réservé, comme il l’est en general pour tout ce qui pourrait l’obliger à remettre en cause ses certitudes. On sent qu’à une periode, il s’est laissé aller à se prendre à des illusions dont il est tout à fait revenu…Il en a conservé une grande méfiance… On ne l’y prendra plus. Eugène, lui, a décidé de rompre avec les habitudes, de partir, d’en finir avec les petitesses du quotidien,. D’y aller cette fois, pour de bon… Elle, Stéphanie, croit à ce voyage. Eugène aime avant tout ce qui dans les mots évoque l’ailleurs. Il est parfois submergé par la mélancolie, la nostalgie, mais refuse de s’y laisser engluer, emporté qu’il est par une envie irréprehensible d’y croire encore une fois, de rêver encore une fois, à un monde meilleur. Sans trop se bercer d’illusions, mais avec ce désir jamais éteint “d’inventer des roses nouvelles pour les grands enfants que nous sommes”(Maiakovski)

Un voyage immobile en musique, en chansons, pour ces déséquilibrés du verbe entre paroles lyriques, mots d’amour ou de mélancolie coincées à la gorge et envie de faire valser autrement ces lendemains dont on voudrait qu’ils puissent encore chanter…

Eugène Durif

Eugène Durif est un poète, un vrai. Il faut être fortiche pour être un poète en bord d'abîme des mots, pour leur enlever leur rouille et redonner éclat et violence à leur sens exact et en tirer les conclusions dans sa vie... Il est terrorisé de voir que nous risquons de courir à des choses pas justes, pas lumineuses et il nous voit faire des conneries.

Je connais son être, son écriture et sa pensée depuis près de trente ans. Aussi, son désir de travailler sur l’utopie n’a t-il eu que plus de sens pour moi. Nous avons eu beaucoup de discussions, de lectures, d’échanges, de questionnements communs afin d’élaborer ce spectacle qui se veut (ou peut paraître) savant mais également très populaire, dans la mesure où il s’agit de toucher le cœur et l’âme de chacun d’entre nous.

L’utopie n’est-elle pas déjà réalisée dans ce que les hommes ont inventé et n’ont pas été capables de vivre et d’appliquer ?

L’utopie ne serait-elle pas de devenir et d’être ce que nous ne sommes jamais suffisamment assez, c’est à dire des humains... ?

Je crois que chaque être humain à certains moments de sa vie entrevoit ce que pourrait être, ce que serait une utopie possible, mais ne peut aller jusqu’à sa réalisation, arrêté dans son élan par la lourdeur de ce que l’on nous a fait prendre pour des fatalités impossibles à remettre en cause ?

Il faut arriver à percer les fausses vessies, les vieilles lanternes et les évidences fatales, fatales aussi à toute pensée. Tout ce qui est tellement intégré à ce qu’il nous faut penser, à l’ordre en général et ce qui en nous s’identifie à l’ordre.

À travers ce cheminement de pensées nous avons alors imaginé des petites histoires, des petites vies, des anecdotes, des chansons pour aller vers un vertige poétique de questions. Que le poème soit là, et non pas dans des réponses qui nous seraient données...

Que serait d’ailleurs une utopie « réalisée » où il n’y aurait pas à combattre tous les jours, à tout remettre en cause ? Où ce qui est actif ne serait pas prédominant ? De quel bonheur parlons-nous quand on imagine une fin de l’histoire (ou un retour vers une origine idéale) libérée de toute contradiction ? »

Jean-Louis Hourdin Metteur en scène